La canción de Aquiles (The song of Achilles)

CALIFICACIÓN: 8.5/10

"The song of Achilles" es una historia que aborda la vida del legendario guerrero, desde la perspectiva de su inseparable compañero de armas y amante, Patroclo.

Sinopsis:

El joven príncipe Patroclo mata por accidente a un muchacho. Repudiado por su padre, es exiliado al reino de Ftía, donde lo acoge el rey Peleo, un hombre bendecido por los dioses, inteligente, apuesto, valiente y reconocido por su piedad. Tanto que se le concedió el más alto honor, la posibilidad de engendrar un hijo con una diosa: Aquiles.

Aquiles es fuerte, noble, luminoso. Patroclo no puede evitar admirar hasta el último de sus gestos; su belleza y perfección hacen que sea incapaz de contemplarlo sin una punzada de dolor. Por eso no se explica que Aquiles lo escoja como hermano de armas, un puesto de la más alta estima que lo unirá a él por lazos de sangre y lealtad, pero también de amor. Así emprenden juntos el camino de la vida, compartiendo cada instante, cada experiencia, cada aprendizaje y preparándose para el cumplimiento de una profecía: el destino de Aquiles como mejor guerrero de su generación.

---- LA RESEÑA CONTIENE ALGUNOS SPOILERS----

Madeline Miller, especialista en cultura clásica y en griego, realiza un destacado trabajo al traer a la vida al mítico Aquiles y a Patroclo. 

"La canción de Aquiles" me atrapó desde la página 3, cuando entra en escena un muy joven pero desde entonces totalmente deslumbrante, Aquiles.

La personalidad de Aquiles, su talento, sus sueños de grandeza y gloria, su nobleza y amor por Patroclo, me cautivaron por completo.

Creo que uno de los elementos de la historia que más me gustaron fue la integración del mundo de los dioses con los humanos. Como conviven, interactúan, pelean. Madeline Miller me hizo ver la mitología griega con otros ojos. La madre de Aquiles, la diosa Thetis, una ninfa marina, fue uno de mis personajes favoritos.También me gustaron los pequeños detalles sobrenaturales de Aquiles, como su forma de moverse o su velocidad.

Sin embargo, el libro me quedó a deber en un par de cosas, en cuanto al argumento. Después de haber tenido un excelente inicio y desarrollo de la infancia y juventud de la pareja, alrededor de medio libro el ritmo de la historia cae, y se mantiene así por unas 100 páginas, con la sensación de estancamiento en el avance de la trama. Sé que esto tiene que ver con la historia de Homero y los años que dura la Guerra de Troya, no obstante, al ser una historia de ficción, la autora podría haber manejado el tiempo distinto. 

Otro elemento que no me encantó fue la personalidad tan... débil de Patroclo, cuando en "La Ilíada" era un buen guerrero. Me costó trabajo entender qué veía Aquiles en Patroclo, siendo Aquiles tan orientado a la gloria, a las batallas, a la fuerza y al valor. Tal vez precisamente eso, que fuera diferente... la calma y la paz. Un refugio.

El tercer aspecto que me decepcionó un poco fueron algunas actitudes de Patroclo en la última parte de la historia. Entiendo que tiene que ver con ciertas decisiones de Aquiles, pero aún así no me gustaron nada esos "detalles". 

Tampoco me pareció muy coherente la confianza anticipada que tenían todos en Aquiles como guerrero, aún antes de que siquiera mostrara sus habilidades en el campo de batalla. 

El hecho de que se entrenara a sí mismo, sin tutor, me pareció extraño también, aunque supongo que estos dos últimos puntos se atribuyen al hecho de que es un semidiós, y por lo tanto, virtuoso más allá de lo discutible.

Fue un poco triste ver su evolución de un chico puro y dulce a una máquina de matar. A pesar de que no era cruel y mantuvo sus cualidades en general, ver esto desde la mirada de Patroclo, quien estuvo con el desde niños, lo hizo particularmente doloroso.

Una publicación compartida por Sandra (@sandyzzen) el 19 de Jun de 2018 a las 11:48 PDT

En ese punto de la trama pensaba que le daría una calificación menor, peeeeero el final de la historia ME FASCINÓ. No me lo esperaba. Fue de lo más original, conmovedor y simplemente perfecto. Creo que nunca había llorado tanto con el final de un libro. Reconocimiento a la autora por ser capaz de crear un final interesante y místico a una historia que ya sabemos como termina.

Dejando de lado el argumento, la escritura es cautivadora. Miller tiene un estilo con un toque poético, que te transporta a los escenarios al instante, te atrapa y te sumerge totalmente.

La fatalidad del destino de Aquiles fue un aspecto que me conmovió. Los dioses se aseguraron de que no pudiera tenerlo todo. Podría tener una larga vida, en las sombras, o morir joven y ser una leyenda. 
El precio a pagar por la gloria es muy caro.

FRASES FAVORITAS:

“I could recognize him by touch alone, by smell; I would know him blind, by the way his breaths came and his feet struck the earth. I would know him in death, at the end of the world.”

“And perhaps it is the greater grief, after all, to be left on earth when another is gone.”

"(The gods) ..never let you be famous AND happy"

“We were like gods at the dawning of the world, & our joy was so bright we could see nothing else but the other.”

“He is a weapon, a killer. Do not forget it. You can use a spear as a walking stick, but that will not change its nature.”

Arrivederci

El muchacho persa

CALIFICACIÓN: 9.5/10

En este fascinante libro de ficción histórica continúa la historia de Alejandro Magno, narrada por Bagoas, un cortesano persa que se convirtió en su fiel sirviente y amante.

Sinopsis:

Basada en una figura histórica, El muchacho persa cuenta los últimos años de vida de Alejandro Magno a través de los ojos del que fuera su amante, Bagoas.

Hijo de un noble ejecutado por traición, vendido como esclavo y castrado cuando era niño, pasó al servicio de Darío III  y, tras el asesinato de este, fue regalado al joven macedonio. Su relación sostendrá a Alejandro mientras este tiene que hacer frente a varios complots de asesinato, a las demandas de dos esposas, a los motines periódicos de su ejército y a su formidable carácter. Bagoas será también testigo de los profundos lazos de amistad y de compromiso que el emperador tiene con sus soldados.

Renault nos enseña cómo este muchacho persa podría haber comprendido y apoyado los fervientes planes de Alejandro mejor que cualquiera de sus generales.

"Las novelas históricas de Mary Renault están entre las mejores jamás escritas", dijo el Washington Post en su reseña de esta obra, y estoy totalmente de acuerdo.

En "El Muchacho Persa" continúa la historia que comenzó Mary Renault en la entrega anterior "Fuego del Paraíso" (Fire from Heaven), en donde seguimos la vida de Alejandro Magno desde su infancia hasta la muerte de su padre. En este libro vemos sus batallas, sus sueños y sus relaciones desde que comienza su reinado hasta su muerte.

Bagoas, quien fue un cortesano persa, me encantó como narrador. Conocerlo desde niño y las crueldades de las que fue víctima crea una empatía inmediata con el personaje. Su relación con Alejandro y los sentimientos de ambos son conmovedores y entrañables. Sus debilidades y errores hace su historia cercana, humana y creíble.

Me resultó de lo más interesante leer una novela basada en la realidad, plenamente documentada. Es como echar un vistazo detrás de lo cortina a lo que fue, y a lo que pudo haber sido. 

Como el hecho de que Darío III era un cobarde y cada que Alejandro le ganaba en una batalla, salía huyendo. O cómo Alejandro era un libertador de pueblos, y a pesar de ser el conquistador, no los esclavizaba.

Conocer  el choque cultural que narra Bagoas es otro aspecto muy enriquecedor para el lector; el contraste entre la sofisticada Persia y los arrojados, valientes y "salvajes" macedonios.

La manera como plasma Renault la personalidad de Alejandro, y la lealtad y cariño irrevocable que despertaba entre sus soldados y las personas que lo seguían, llevan al lector a sentir la misma admiración y afecto por el personaje. 

Lo único que no me gustó de este libro es que fue muy doloroso ser testigo de traiciones y envidias de las que fue víctima Alejandro, y peor aún, ser testigo de su muerte. 

Por tal razón no leeré el tercer libro de la trilogía "Juegos Funerarios" (Funeral Games). Todavía estoy de luto 😢 y no quiero leer sobre un mundo donde él ya no está (sí, así de fuerte me enganché con la historia y el legendario Alexandros 😛).

Y bueno, me gustó tanto y aprendí tanto de la historia de Macedonia, Alejandro y su padre, que no puedo esperar a poder visitar Grecia y en particular, la tumba de Filipo II. SÍ, HACE COMO 40 AÑOS ENCONTRARON SU TUMBA. ¿No es fascinante? ¡Tiene más de 2000 años! Y estaba intacta! Encontraron sus huesos en un cofre de oro, su armadura, sus espadas...

Aquí les dejo el link al respecto, por si también les apasiona este tema como a mí: https://www.aigai.gr/en 

Lo que es verdaderamente lamentable es que la tumba y los restos de Alejandro están perdidos. Durante muchos años fueron visitados por grandes personajes de la historia, emperadores, reyes, incluyendo a Julio César y a César Augusto, que admiraban al invencible estratega y rey guerrero. Pero un mal día, después de un terremoto y un gigantesco tsunami, se perdió el rastro de sus restos  y nadie sabe donde están.

Hasta la fecha, los arqueólogos no pierden la esperanza de encontrarlos.

ALGUNAS FRASES FAVORITAS: 

"Uno debe vivir como si fuera para siempre, y como si uno pudiera morir en cada momento. Siempre ambas a la vez "

"Sus astucias y ataques por sorpresa constituían una obra de arte, 

y a los artistas los sana su propio arte"

"Contempló las rutilantes estrellas forjando nuevos anhelos 

de la misma manera que un poeta forja un canto"

"Empecé a rezarle a un Dios desconocido para que, después de habernos ahogado,

 pudiéramos renacer juntos"

"Odiar la excelencia es odiar a los dioses"

"Siempre hay hombres que se comparan con la grandeza y la odian no por lo que es, 

sino por lo que ellos no son"

Arriverci

Fuego del Paraíso - Fire from Heaven - Trilogía de Alexander The Great

CALIFICACIÓN: 9.5/10
"Fuego del Paraíso" (no disponible en español, sólo en inglés) es una novela histórica escrita por Mary Renault, en 1969, y la primera de la trilogía sobre la vida de Alexander The Great.
"Fire from Heaven" aborda la vida de Alejandro desde su infancia, hasta la muerte de su padre, el rey Filipo II.

Sinopsis:

La belleza, la fuerza y la rebeldía de Alejandro fueron evidentes desde su nacimiento, pero su niñez perfeccionó esos dones en los de un rey. Su madre, Olimpia, y su padre, El rey Filipo de Macedonia, lucharon entre sí por la lealtad de su hijo, enseñándole a Alexander política y venganza desde la cuna. 
Su talento innato para comprender las tácticas bélicas hicieron de él alguien especial.
Su amor por el joven Hefistión le enseñó a confiar, mientras que la tutoría de Aristóteles provocó su mente y la Ilíada de Homero alimentó sus aspiraciones de conquistar el mundo.
Matando a su primer hombre en batalla a la edad de doce años, se convirtió en regente a los dieciséis años y comandante de la caballería de Macedonia a los dieciocho años, por lo que cuando su padre fue asesinado, las habilidades de Alexander habían crecido para igualar su ardiente ambición.

Mary Renault ha sido ampliamente reconocida por especialistas en historia griega, por su precisión al abordar los detalles históricos en sus novelas, consideradas brillantes reconstrucciones.
El historiador griego S.L. Arger dijo sobre Renault que "...en todos estos años en que he estudiado la Antigua Grecia nunca sentí que ésta cobrara vida como lo hace en las páginas de sus novelas".

Una publicación compartida por Sandra (@sandyzzen) el 5 de Jun de 2018 a las 11:18 PDT

"The boy set his face into a warrior’s, 

that he might be believed in and challenge death."

Los libros que conforman la trilogía de Alexander son considerados las mejores novelas que se han escrito sobre Alejandro.
"Fire from Heaven" es una historia atrapante desde el inicio, cuando el pequeño Alexander encuentra una serpiente en su cama. 

"They are the very blood of his body, 

all those men who he knows would run after him through fire."

La descripción de la vida en la antigua Macedonia te sumerge en ese mundo con fluidez, mientras que los personajes se sienten reales, cercanos y algunos, incluso temibles, como Olimpia, la madre de Alejandro.

"...feeling the lethargy of soul which was the price of going hostage to mortality."

Encontré fascinante conocer a Alejandro desde pequeño, la compleja relación con su madre, su inteligencia innata,su astucia, la seguridad en sí mismo y en la creencia indiscutible de que nació para la grandeza.
La dualidad es una constante en su vida, siendo una amalgama de virtudes, como empatía y respeto hacia otros, a la vez que se desarrolla en él su naturaleza principal: El guerrero implacable y estratega brillante, que conquistaría todo el mundo conocido, y la gloria con la que alcanzaría la inmortalidad.
Como dijo un historiador en un documental sobre Alejandro el Grande:
"En un mundo que no creía en otra vida, ¿Cómo puede alguien alcanzar la inmortalidad, si no escribiendo por sí mismo la historia?"

El rey Filipo es otro personaje muy interesante en la novela de Renault; me encantaron esos momentos en que él y Alejandro tuvieron una relación cercana, y Filipo como un padre de lo más orgulloso. 
La relación con su amado Hefistión también merece mención, pues, al igual que sus admirados Aquiles y Patroclo, se conocen desde niños y se vuelven inseparables, compartiendo no sólo las batallas, sino la vida entera. 

Lo único que no me gustó del libro (y la razón por la que no le di 10 de calificación) es que en la última parte la autora comienza a cambiar de narradores con frecuencia, haciendo algo confusa la lectura.

La trilogía la completan "El muchacho persa" (disponible en español en Amazon) y "Juegos Funerarios".

Arrivederci

La Carne

CALIFICACIÓN: 10/10

El primer libro que leo de Rosa Montero y me encantó. Es brutal. 

Sinopsis: 

Una noche de ópera, Soledad contrata a un gigoló para que la acompañe a la función y así poder dar celos a un examante. Pero un suceso violento e imprevisto lo complica todo y marca el inicio de una relación inquietante, volcánica y tal vez peligrosa. Ella tiene sesenta años; el gigoló, treinta y dos.

Desde el humor, pero también desde la rabia y la desesperación de quien se rebela contra los estragos del tiempo, el relato de la vida de Soledad se entreteje con una intriga emocional que nos habla del paso del tiempo, del miedo a la muerte, del fracaso pero también de la esperanza, de la necesidad de amar y de la gloriosa tiranía del sexo, de la vida entendida como un lance fugaz en el que devorar o ser devorado.

Una publicación compartida por Sandra (@sandyzzen) el 25 de May de 2018 a las 9:59 PDT

Rosa Montero ya llevaba algunos meses en mi lista de autores #TBR (autores que planeo leer), aunque no sabía por dónde empezar. "La rídicula idea de no volver a verte", "Historia del rey transparente" y "El amor de mi vida" estaban también en la contienda. Por fin, la sórdida e intrigante sinopsis de "La Carne" me ayudó a decidirme, y fue una excelente decisión.

La vida es un pequeño espacio de luz entre dos nostalgias: 

la de lo que aún no has vivido y la de lo que ya no vas a poder vivir. 

Y el momento justo de la acción es tan confuso, tan resbaladizo y tan efímero

 que lo desperdicias mirando con aturdimiento alrededor. 

La trama nos presenta a Soledad y su decisión de contratar a un gigoló para ir a la ópera, ya que su expareja estará ahí con su nueva mujer y no quiere que la vea sola. Una premisa con la que sin duda, de una u otra forma nos identificamos.

"...En los bordes de la fotografía, en todo lo que quedaba fuera y no se alcanzaba a ver,

 se amontonaban las tinieblas"

"Ser maldito es saber que tu discurso no puede tener eco, 

porque no hay oídos que lleguen a entenderte"

Los temas que aborda "La carne", como la soledad, el paso del tiempo y sus implicaciones, los miedos y obsesiones, los anhelos, las pasiones y deseos, te atrapan, te sumergen en el drama de la historia y el resultado es BRUTAL.

"Ser viejo era tener un pasado irremediable

 y carecer de tiempo para enmendarlo"

La prosa de Rosa Montero es un gozo total. Las palabras justas, contundentes y precisas, danzan a través de las páginas dándole a la historia cadencia, estilo y profundidad.

"He amado hasta la locura, y eso, lo que llaman locura, 

es para mí la única forma sensata de amar" 

Los personajes son redondos y de carne y hueso, te intrigan, te conmueven y te convencen en sus muy humanas contradicciones, miedos y debilidades.
Pero lo más duro de todo, y a la vez fascinante, es el enfrentar lo inevitable cuando los dolores y pérdidas te parten, los temores te traicionan y la vida, simplemente, te avasalla.

"Las mujeres callan porque, aleccionadas por la religión, 

creen firmemente que la resignación es virtud. 

Callan por miedo a la violencia del hombre;

 callan por costumbre de sumisión; 

callan porque a fuerza de siglos de esclavitud 

han llegado a tener alma de esclavas" 

"La carne" me hizo llorar, reír, temer como nunca el paso del tiempo, y desear a la vez atrapar cada instante y no desperdiciar la vida, porque cuando menos lo notas, los años se han ido. Es una historia de escapismo, de amor, del anhelo del amor, y de la huella imborrable que deja la infancia en nuestras vidas.

"Lo que somos de niños construye la cárcel

 del destino de nuestra vida adulta"

Me declaro fan de Rosa Montero, y sin duda seguiré leyendo su obra.

Arrivederci

Cerca del corazón salvaje

CALIFICACIÓN 9/10

Introducirse al mundo de Clarise Lispector es explorar los recovecos de la identidad, y ser atrapado por una prosa reflexiva que disecciona a su personaje central y lo expone ante nuestros ojos.

Sinopsis:

"Cerca del corazón salvaje" es el intento de construir la biografía de Joana desde la infancia hasta la madurez, buscando la verdad interior, estudiando la complejidad de las relaciones humanas, intentando olvidar la muerte, la muerte del padre, que Joana no aceptará jamás.
Nadie duda hoy de que la obra de Clarice Lispector es, en nuestro tiempo, una de las experiencias más profundas para expresar temas que nos desbordan: el silencio y el ansia de comunicación, la soledad en un mundo en el que la comunicación ficticia nos abisma en el desamparo, la situación de la mujer en un mundo creado por los hombres...

"Seré brutal y mal hecha como una piedra, seré leve y vaga

 como lo que se siente y no se entiende"

Comparada con frecuencia con Virginia Woolf y James Joyce, Clarice Lispector se distinguió desde el inicio de su carrera literaria como una autora diferente que no se conformaba con narrar historias, sino que exploraba sensaciones."Cerca del corazón salvaje" fue su primera novela, publicada en 1944. 

"¿Cómo escapar a mi brillo y a mi promesa de fuga 

y cómo escapar a la certeza de esa mujer?

Se dice que Joyce fue una influencia en su escritura, sin embargo, cuando escribió esta obra ni siquera había leído al autor. 

"En mi interior encuentro el buscado silencio. Pero en él quedo tan perdida de cualquier recuerdo de algún ser humano y de mí misma, que transformo esta impresión en certeza de soledad física. 

Si diese un grito mi voz recibiría el eco igual e indiferente de las paredes de la tierra"

"Sentía dentro de sí un animal perfecto, 

lleno de inconsecuencias, de egoísmo y vitalidad"

"Cerca del corazón salvaje" no es un lectura fácil ni rápida. Es una lectura densa, y hay partes en las que encontré muy difícil entender el significado detrás de las palabras. La pluma de Clarice Lispector no se centra en argumentos, ni siquiera en personajes. Es acerca de percepciones y las complejidades de las emociones humanas, en este caso de Joana, el personaje central. 

"La libertad no es suficiente.

 Lo que yo deseo ni siquiera tiene un nombre todavía"

Lispector nos deja conocer a una Joana intocable, siempre ajena y distante de su entorno, de su vida y de su esposo, porque nadie tiene cabida en el inmenso mundo interior de la protagonista, sus contradicciones y su soledad. 

"Cuando me sorprendo en el fondo del espejo me asusto. 

Apenas puedo llegar a creer que tengo límites, que soy algo cortado y definido.

 Me siento dispersa en el aire, pensando dentro de las criaturas, 

viviendo en las cosas más allá de mi misma"

Una obra existencial en la que la mente de la protagonista se siente como un laberinto donde a veces vemos la salida, y otras solo estamos atrapados en él. Aunque por el estilo de Clarice, está claro que el propósito de "Cerca del corazón salvaje" no es encontrar ninguna salida, sólo evidenciar los claroscuros de Juana. 

"En vez de conseguirme con la fuga, me veo desamparada, solitaria, presa en un cubículo sin dimensiones, donde la luz y la sombra son fantasmas quietos" 

Es un libro para leerse lento, saborear las palabras y tratar de sambullirse en el universo de una autora con un talento tan excepcional que escribió esta obra tan profunda y compleja a los 19 años de edad. 

Pero la obra de Clarice no es para todos. Si no te gustan las lecturas introspectivas y de las posibilidades en el uso del lenguaje en manos de un autor brillante, "Ccrca del corazón salvaje" te aburrirá. 

Arrivederci

Frankenstein

8/10
La obra maestra de Mary Shelley plasma la tragedia de la soledad y los peligros de la soberbia humana a través de la historia de un monstruo y su creador.

Sinopsis:

"Frankenstein o El moderno Prometeo", es una novela sobre un experimento de vida artificial que, como resultado, produce un monstruo. Shelley comenzó a escribir la historia cuando tenía dieciocho años, y la novela fue publicada cuando tenía veintiún años. La primera edición fue publicada anónimamente en Londres en 1818. El nombre de Shelley aparece en la segunda edición, publicada en Francia en 1823.

"Recuerda que poseo poder; tú te crees miserable, 

pero te puedo hacer tan desgraciado que la luz del día se antojara odiosa. 

Tú eres mi creador, pero soy tu amo"

-----RESEÑA CON ALGUNOS SPOILERS -----

A pesar de ser todo un clásico y el libro favorito de muchos, he de decir que yo no lo encontré tan fascinante como esperaba. Creo que mis expectativas eran demasiado altas. Esperaba una escritura más elaborada (en general, porque sí tuvo sus momentos brillantes) y sobre todo, esperaba descubrir yo misma como lectora, la tragedia del monstruo y su sufrimiento y empatizar con él, pero en vez de eso me encontré con un ser muy autocompasivo que lejos de conmoverme me cansó (tal vez es que estoy cansada en la vida real de la gente que se ahoga en autocompasión todo el tiempo, no lo sé 😋).

"Mis vicios son los hijos de una soledad forzada que aborrezco"

No obstante el argumento en general me gustó, y me sorprendió en todo el momento el rumbo de los acontecimientos y el desenlace.

"...mis sentimientos se calmaron, si puede llamarse calma al estado en que la violencia

 de la furia se hunde en los abismos de la desesperación"

El personaje de Victor Frankenstein, su ego desmedido y cómo decide crear al monstruo sólo porque podía, sin detenerse a pensar si debía, me encantó, así como la cadena de consecuencias de sus actos y cómo podemos relacionar esta actitud con la naturaleza humana.

"Las líneas de su cara eran duras y toscas, como las de una persona 

acostumbrada a contemplar sin simpatía el rostro de la desgracia"

Creo que lo más interesante de la obra es el mensaje, que a como yo lo entiendo, es una crítica a la humanidad. Creamos a nuestros monstruos y luego lamentamos las consecuencias, cuando ya es muy tarde.

También se dice que hace referencia a la soledad que vivimos como humanidad. Aquí estamos, abandonados en la Tierra por un creador indiferente, solos. Esta interpretación definitivamente es mi favorita. 

"Aprendí que no hay más que un medio para anular la sensación de dolor, y es la muerte"

Me pregunto por qué el monstruo no me conmovió tanto. ¿Será porque su maldad se manifestó rápidamente? Es decir, si era tan miserable, ¿no era más fácil quitarse la vida que ir por ahí asesinando a sangre fría a seres inocentes, incluyendo a un pobre niñito?

¿Qué tanto su maldad era culpa de las injusticias del entorno y de la falta de amor, y qué tanto estaba en su naturaleza?

No lo sé. 

"Cómo el ángel que aspiró a la omnipotencia,
 estoy encadenado en un infierno eterno"

Este hecho me hace pensar que la interpretación de la "pobre humanidad abandonada", aunque sí es más romántica, no es tan acertada, y es más correcta la que menciona Rodrigo Éker en su video al respecto: que Shelley pertenecía a una corriente (Romanticismo) que se oponía a la Ilustración, y por tanto, estaba en contra del desarrollo científico y en pocas palabras, quiso satanizarlo a través de su historia. 

Además, analizando el hecho de que Shelley consideraba entonces aberrante que los científicos se tomaran atribuciones que solo corresponden a "Dios", no tiene mucho sentido entonces esa interpretación que afirma que es un reproche al creador, que nos hace imperfectos y luego nos abandona.

"El destino era demasiado poderoso, y sus leyes inmutables habían decretado mi destrucción absoluta y terrible"

Bajo esta premisa, considero entonces que el monstruo es una mera consecuencia del ego de su creador y su falta de sensibilidad y previsión. Es el karma de Frankenstein. El monstruo es la víctima, sí, pero también el victimario. Una versión gótica de los robots de Asimov. 

Arrivederci

 

Llámame por tu nombre

CALIFICACIÓN: 10/10

Con una prosa íntima y poética, André Aciman nos presenta una historia de amor y autodescubrimiento incomparablemente bella y brutal. Una joya literaria que te sacude hasta lo más hondo.

Sinopsis:

En una localidad de la costa de Italia, durante la década de los ochenta, la familia de Elio instauró la tradición de recibir en el verano a estudiantes o creadores jóvenes que, a cambio de alojamiento, ayudaran al cabeza de familia, catedrático, en sus compromisos culturales. Oliver es el elegido este verano, un joven escritor norteamericano que pronto excita la imaginación de Elio. Durante las siguientes semanas, los impulsos ocultos de obsesión y miedo, fascinación y deseo intensificarán su pasión. 

"Llámame por tu nombre" es el relato de un viaje por los rincones más profundos de los sentimientos y el erotismo, y es también, un canto a la belleza y al poder absoluto del amor.

“Cógeme sin más y múdame la piel y pon mis entrañas al aire,

 hasta que, al igual que el personaje de Ovidio, me mimetice con tu lujuria.”

Cuando te encuentras con un libro que voltea tu mundo de cabeza, que te revela entre sus páginas emociones que te inundan por completo, y que no puedes sacártelo de la mente al paso de los días, es muy difícil describirlo y reseñarlo. 

"Habíamos encontrado las estrellas, tú y yo. Y esto sólo se consigue una vez."

Como ya sabrán, la película estuvo nominada a los premios Oscar, y es hermosa, no por nada obtuvo una ovación de pie de 10 MINUTOS! en el Festival de Cine de Nueva York. 

Me gustó tanto que decidí leer el libro, que resultó ser mejor, mucho mejor, lo cual se antoja imposible dado el alto nivel de la película.

"Ahora sientes tristeza, dolor... pero no lo mates, 

ni con ello la felicidad que has sentido"

Creo que se debe a dos factores principales: uno es que el libro abarca un espacio temporal mucho más grande. Y la segunda son las limitaciones propias del cine, en este caso, el presupuesto que hizo cambiar algunas partes muy importantes de la historia a otras más accesibles, y la limitante visual.

Al ser un libro tan introspectivo, los pensamientos de Elio es todo lo que tenemos, lo cual es una delicia en la pluma de Aciman, pero en cine es más complicado de plasmar, y aunque el trabajo del director es excelso, en la lectura podemos empaparnos mucho más de detalles, reacciones y sentimientos. 

"Nos despojamos de tanto con tal de curarnos lo más rápido posible, 

que acabamos en bancarrota a los 30 años. 

Cada vez tenemos menos que ofrecer cuando empezamos con alguien nuevo"

Diré que si el filme te conmueve, el libro te deja totalmente devastado. ¿Por qué? por mil cosas.

Por la prosa del autor, André Aciman, que es tan diferente, cruda, y real, pero a la vez poética y sublime.

"No sentir nada por miedo a sentir algo es un desperdicio"

Porque el mensaje de la historia te hace mirar atrás y pensar en cada paso que has dado, en los errores, en los caminos que has decidido tomar, y en cada cosa que has dejado en el camino.

Porque te hace reflexionar sobre la vida, la única que tenemos, y cómo deberíamos vivirla.

"Él vino. Él se fue. Nada más ha cambiado. Yo no he cambiado. 

El mundo no ha cambiado. Sin embargo, nada volverá a ser igual jamás".

Porque sumergirte en sus páginas es viajar a Italia de la mano de Elio, respirar la fragancia de las flores, del mar y sentir que caminas por sus calles, aunque nunca hayas estado ahí.

Porque la pureza y honestidad de los sentimientos de Elio en especial, que es el narrador, te hace darte cuenta de cuántas capas ocultan nuestros corazones.

"... en cuanto pronuncié mi nombre como si fuera el suyo, 

me llevó a un lugar que no había compartido jamás con nadie antes,

 ni desde entonces he vuelto a hacerlo"

Porque algunos viven al máximo, y otros en estado de coma.

Porque la frase final del libro es perfecta, devastadora y maravillosa.

Por la nostalgia de aquel amor que todos tuvimos alguna vez, y que nos marcó para siempre. Pero además, aquí estamos hablando de un amor real, que trasciende todo. No de una mera ilusión juvenil, porque entre Elio y Oliver, además de la atracción física hay atracción intelectual, que es en gran medida la causante de que esa relación sea lo que es, pues se dan cuenta que en realidad son perfectos el uno para el otro.

"Había ensayado perderle, no solo como forma de protegerme 

ante el sufrimiento administrándome pequeñas dosis, 

sino para comprobar si mi buena voluntad para aceptar lo peor 

podría persuadir al destino de que suavizara su golpe"

Pocos libros llegan hasta tu corazón y se instalan a vivir ahí. Para mí, "Llámame por tu nombre" es uno de ellos. 

No sé si a todo mundo le impacte "Call me by your name" como me ha impactado a mí, sólo sé que conecté profundamente con las emociones que se respiran en el libro y con su significado.

Se lo recomiendo a todo aquel que quiera leer una bella historia de amor, introspectiva y desgarradora.

Sé que la historia de Elio y Oliver me acompañará por siempre y volveré una y otra vez a sus páginas a lo largo del camino, cuando me asalten los miedos y las dudas, y me pregunte: "¿es mejor hablar o morir?"

Arrivederci

IMPORTANTE: Recomiendo que si les es posible, lean el libro en su idioma original (en inglés) ya que la traducción al español de Alfaguara deja mucho que desear. Yo encontré ciertas incoherencias leyéndolo en español, así que me dio desconfianza la traducción y compré también el libro en inglés para comparar. Y sí, en inglés es como se aprecia la historia en todo su esplendor. De haberlo sabido, ni gasto en comprar la versión en español.